sábado, 31 de diciembre de 2011

Top 10 Electrónica 2011

Le toca el turno a la Electrónica del 2011. Muchas releases, muchos remixes y muchos artistas, pero en definitiva, muy difícil hacer una selección fiel y representativa de lo que ha sido este año en cuanto electrónica se refiere. Un año en el que hemos visto como el electro de los 80 volvía ser protagonista en muchas de las producciones, y también un año donde se ha consagrado el Dubstep como alternativa a lo convencional. Dicho esto, allá va lo mejor de 2011:




4 - Chase & Status – Blind Faith
5 - UNKLE – Only the Lonely
6 - Africa Hitech - Out In The Street
7 - Popof – Serenity
8 - Apparat – Sons of Los
9 - Alexander Kowalski – Oxygen
10 - Digitalism – Stratosphere

Manuel S.

martes, 20 de diciembre de 2011

Top 20 Discos internacionales del año

Díficil es realizar una lista con lo mejor del año, y me atrevería a decir que casi imposible, ya que clasificar algo tan abstracto y subjetivo como la música por números no parece que tenga demasiada lógica. Sin embargo, creo que es una buena manera de hacer un resumen de lo que nos ha deparado el año musicalmente, de descubrir grupos que nos habíamos pasado por alto, y de compartir tus preferencias y gustos.

Ahi va:




4 - Portugal.The Man - In the Mountain In the Cloud
5 - The Joy Formidable - The Big Roar
6 - Lykke Li - Wounded Rhymes
7 - The Pains of Being Pure At Heart - Belong
8 - The Vaccines - What did you expect from The Vaccines?
9 - My Morning Jacket - Circuital
10 - Thrice -Major/Minor
11 - Yuck-Yuck
12 - Girls-Father,Son,Holy Ghost
13 - The Rapture - In the Grace of Your Love
14 - TV On the Radio - Nine Types of Light
15 - PJ Harvey - Let England Shake
16 - Anna Calvi -Anna Calvi
17 - Cults-Cults
18 - The Horrors - Skying
19 - Noel Gallagher - Noel Gallagher
20 - Fleet Foxes- Helplessness Blues

viernes, 9 de diciembre de 2011

Fasenuova - A la quinta hoguera



Fasenuova parten de improvisaciones para hacer el viaje a un formato de canción que –como en el caso de los neoyorquinos Gang Gang Dance, quienes han hecho un giro parecido de la improvisación al formato canción en los últimos años– les hace ganar en concisión y eficacia.

El disco se abre con “Rojo Y Ne”, y desde los primeros segundos quedan claras las principales características de su sonido: ritmos imaginativos y de texturas rugosas, casi táctiles, sintes que oscilan entre los drones y riffs cercanos al rock, algo de dark ambient, algo de baile, mucha creación de atmósfera inquietante mediante manipulación de frecuencias y las letras evocando imágenes muy visuales al tiempo que dándole vueltas a frases poéticas o, directamente, entrando en el terreno de las palabras inventadas.

“Vamos A Bailar A La Noche” y “Yo Te Imito” son dos auténticos órdagos, con ese motorick a lo rock cósmico alemán propulsando riffs de sinte primitivo nacidos de drones que recuerdan a Suicide. La invitación a bailar en las letras y el ritmo de ambas canciones subraya el aspecto celebratorio de su música, lo que les impide caer en la morbidez contemplativa gótica y les distancia del catálogo de un sello reciente como Blackest Ever Black en el que, por lo demás, encajarían a la perfección temas como “Amar Es Bailar” o “Cuando Venga El Halcón”, con su tono más contemplativo, su densidad atmosférica y su ritmo lento y pesado.

El tema titular, tiene un comienzo muy Throbbing Gristle y ofrece un desarrollo dominado por sombríos y majestuosos sintes planeadores, mientras que de “Cachito Turulo” destacan un ritmo infeccioso e implacable, y el registro surrealista de sus letras.

Fuente: http://discoshumeantes.bandcamp.com/album/fasenuova-a-la-quinta-hoguera

martes, 29 de noviembre de 2011

Noel Gallagher@La Riviera. (26-11-11)

Foto: Manuel Suárez

Acudía a su cita con puntualidad el hermano mayor de los Oasis, Noel Gallagher, y con él, un ambiente hooligan en La Riviera que hacía presagiar un gran concierto.

Las cerca de 2500 personas que decidieron pasar del derby madrileño, pudieron disfrutar de un comienzo prometedor, con declaración de intenciones incluido, al son de '(It’s Good) To Be Free'. Tras 'Mucky Fingers', comenzó el repertorio de su nuevo y flamante High Flying Birds, con sobresalto en forma de malentendido con uno de los técnicos. Un repertorio en el que hay que destacar el single 'If I Had a Gun', donde guitarra acústica y piano se unieron a la perfección para hacernos recordar en varios pasajes a los mejores Oasis.

Fue entonces cuando el de Manchester decidió evocar al pasado, y deleitó a los presentes con los acústicos de Wonderwall y Supersonic en versión pelos de punta. Una interpretación distinta y personal, pero brillante,
con guiño a José Mourinho incluido. También sonaron 'AKA…What a Life!', 'Broken Arrow' o 'Talk Tonight' entre otras, y en una simbiosis perfecta entre el guiri-hooligan y el español amante del britpop, se llegó a la pausa previa al apoteosis que se avecinaba.

Tres balas le bastaron a Noel Gallagher para terminar de rematar la función, tres himnos como 'Little by Little', 'The Importance of Being Idle' y 'Don’t Look Back in Anger'. La Riviera enloqueció sobre todo con la última, y cayó rendida a los pies del británico, que volverá a España el próximo 4 de Marzo de 2012.

Mientras tanto, sólo nos queda escuchar este High Flying Birds, que bien podría encabezar las listas de mejores discos del año.

Manuel Suárez

SETLIST

It's Good To Be Free
Mucky Fingers
Everybody's on the Run
Dream On
If I Had a Gun
The Good Rebel
The Death of you and Me
Wonderwall (acoustic)
Supersonic (acoustic)
Record the Machine
What a Life
Talk Tonight
Soldier Boys & Jesus Freaks
Broken Arrow
Half the World Away
Stranded on the Wrong Beach
Little by Little
The Importance of Being Idle
Don't Look Back in Anger

viernes, 18 de noviembre de 2011

Lüger + Disco Las Palmeras¡@El Perro de la parte de atrás del coche (17 de noviembre de 2011)


Foto de otro directo. Carecemos de fotógraf@s.
'Tocan a Dios'

Música sin prejuicios. Llegué tarde. Al más puro estilo tachuelas, llegué tarde para ver a Luger…pero llegué lo suficientemente pronto para corroborar algo que ya sabía, que saben elevar a la categoría de magia el ruido, que sino únicos, son nuevos, que apetecen un montón. Como llegué tarde, voy a hacer un ejercicio de humildad (alejándome del elitista mundo del cronista indie y sus viejos verdes) y voy a rescatar lo que el público comentaba de Luger nada más finalizar su concierto. Lo que viene a ser el titular y, por favor, léase con un marcadísimo acento gallego (o no se entenderá): “tocan a dios”. ¿Se puede decir algo más? Desde el mismo grupo: “había momentos en que no sabía si el sonido estaba bien o estaba mal, pero…”; la ostia, tío, hipnotizan”. Y más “tocan a dios” que me parece una descripción perfecta si hubieseis podido oírla con esa entonación (lo más parecido a cantar)…y, claro, llegar a escuchar lo que escuché yo.

Tocan como si no hubiese mañana, con una guitarra, una batería clásica, otra electrónica (toma redoble), una maquinita de sintes y un bajo. Hacen del ruido un concepto, te dejan medio sordo porque apagan todas las voces y los ruidos pesados de tu cabeza; mientras, transmiten sin tregua.

Alrededor de las once, no sin antes hacer un minucioso chequeo de sonido (sorprendiéndonos Diego al pedir al control que se le elevase la voz) saltan al escenario los Disco Las Palmeras! La formación que conocemos, salvo por el cambio de José Luís por Julián; al principio, los incondicionales, cuanto menos nos intranquilizamos…pronto descubrimos que, a pesar de la valía del primero, no vamos a echarle de menos. Potencia, punk, un ruido preciosista y ¡premio gordo! unas letras tan profundas y bien interpretadas que pronto entendemos la demanda del Sr. Matapadre antes de empezar el show. “Eh tío, también es importante lo que digo”. Segunda reflexión ¿cuántos grupos tan eminentemente noise…además cantan? No demasiados. Durante el concierto me pregunto por qué este grupo no acapara más portadas, after party, Raquel, mánager, rodie y una miembro más de Palmeras a mi entender, me explica que la marcha y sustitución de José Luís por Julián (a la guitarra tuneada con cuerda de bajo, nuevo tanto para la banda) está propiciada, entre otros motivos, por lo duro que resulta al fin y al cabo sobrevivir (apuntar primerizos), por más que “estén pasando cosas”, en este mundo. Y vuelvo a preguntarme por qué, de dónde viene o qué hace falta para obtener una relevancia digna en este país. Recuerdos a los de los álbumes de fotos a diez euros ¿Informe Galicia?

El final de concierto, sin piedad, encadena “A los Indecisos”, introducida por unos benditos arreglos, “La Casa Cuartel” y “Los Economistas”, tema que no se puede cantar en un momento más propicio. Disco Las Palmeras! nos bombardean, sugieren, provocan, te mueven el espíritu y la conciencia. Llevan cuarenta y cinco minutos y aún les queda el bis. Me hacen pensar, oh sacrilegio, en Nirvana. Me incitan rabia, quiero oírles más en la radio, quiero verles más en directo, quiero que acaparen más portadas. Mi atención ya la tienen. Toda. También tocan a dios.

Isabel Moreno

lunes, 7 de noviembre de 2011

The Last 3 Lines - Visions From Oniria

Por fin podemos escuchar el nuevo álbum de la banda barcelonesa The Last 3 Lines, el cual lleva por nombre 'Visions From Oniria'. Tres años  y medio han pasado desde que editasen 'You Are a Deep Forest', disco que les sirvió para cumplir con todas las expectativas que habían creado a base de unos conciertos llenos de intensidad y buenas canciones.

Un año más tarde, en 2009, publican el EP 'Crows', donde destacaba ese TEMAZO en mayúsculas que es 'Fish Tank', el cual se veía reforzado con uno de los mejores videoclips nacionales aquel año. Teniendo en cuenta que durante estos años también tuvieron tiempo para telonear a nada más y nada menos que a Placebo, y para tocar en diversos festivales de la Península, está claro que la carrera de The Last 3 Lines tiene un futuro tan prometedor, al menos, como su presente.

'Visions from Oniria' llegan de la mano, como no podía ser de otra manera, de Aloud Music, los cuales ofrecen la oportunidad de escucharlo íntegramente, como suele ser habitual en ellos.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

I Festival El Primer Disco Era Mejor


Desde El Primer Disco Era Mejor, tenemos el placer, la alegría, el orgullo y el honor, de anunciar la celebración de lo que será nuestro primer festival de música. Todo ha sucedido muy rápido, y ni siquiera lo teniamos en mente, pero gracias a Tachuelas Music, unas de las promotoras con más futuro de la capital, este humilde blog va a tener la oportunidad de celebrar en el mítico bar Fotomatón la excusa perfecta para pasar una gran noche entre buenos conciertos, cervecitas, y sobre todo, buen rollo.

Pues eso, que no te lo pienses, y acercáte a disfrutar de cuatro conciertos por el módico precio de 7€. Os dejamos información de cada una de las bandas participantes del primer festival El Primer Disco Era Mejor.

In The Luminol (Set Acústico)

In the Luminol, reciente y prometedora banda indie afincada en Madrid, reúne a Vidal (songwriter, antiguo Paul is dead), Miguel Burgos, Gema Vega, David González Cambray, Eduardo Fernández-Villamil Menéndez y colaboradores ocasionales, en una propuesta rock alternativa dispuesta a chocar con otros universos (electrónica, shoegaze, americana, Gainsbourg) y descubrir la substancia.

El Gel de Onán (Set Acústico)

El grupo, afincado entre Madrid y Barcelona, se consolida definitivamente en 2010 y, desde entonces, lleva ya una larga andadura por las principales salas de nuestro país. Además sus componentes, Sergio Pueyo (voz y guitarra), Víctor López (guitarra), Marco Valero (bajo) y Felipe Maqui (batería) presumen de una excelente hoja de servicio en sus giras con algunos de los artistas más respetados.

Recién salidos del estudio de grabación en el que han materializado los temas de su segundo EP, El Gel de Onán, comienza una gira nacional en la que disfrutará y hará disfrutar del impacto en directo de estas nuevas canciones. Contando con la producción de Brian Hunt, en esta ocasión en todo el trabajo, la banda, afincada en Madrid desde 2010 promete no olvidar lo que son ya clásicos como Bicho o Muerte Súbita.

TourmaleT

Bueno, básicamente TourmaleT es donde toco. Sí, sé que hay que echarle mucho morro para tocar en tu propio festival, pero como he dicho antes, es sólo una excusa para dsifrutar de una noche de buena música. todo gracias al buen hacer de Tachuelas Music, las mánagers más majas de toda la península.

En cuanto a nuestro estilo, no hacemos asco a nada, pero últimamente nuestras canciones van tirando más al noise, al ruido de los noventa, sin olvidar nuestros orígenes, que van desde Los Planetas a Lagartija Nick, por mencionar los más cercanos geográficamente, pero vamos, que solamente por el hecho de tocar entre gente tan buena como El Gel de Onán, In The Luminol o EL Gato Persa ya somos felices.

El Gato Persa

"Un argentino, un belga, un granadino y dos madrileñas se reúnen en una cueva de Malasaña para engendrar un rock de materia ruidosa y psicodélica, llena de melodías felinas con un toque post punk ligado a sus propias ideas. Fieles a la filosofía del "hazlo tú mismo", muy pronto grabarán su primera maqueta. De momento, ya están listos para rugir en la oscuridad del Madrid underground."

Pues eso,¡que os esperamos! ¡El primer festi siempre es el mejor!

jueves, 27 de octubre de 2011

Justice - Audio, Video, Disco

No es tarea fácil hacer la crítica sobre el nuevo disco de los franceses Justice, que presentaban hoy al mundo entero el esperado “Audio, Video, Disco”. Desde luego, han dado que hablar en la web, ya sea para bien o para mal.

Venía precedido por los singles “Civilization” y “Audio, Video, Disco”, y eso ha sido lo que ha descolocado a más de uno. Muchos, entre los que me incluyo, esperábamos esa línea french-house y rock por la que aportaron los galos allá por el 2007 con “Cross”, línea que se ha visto recalibrada hacia el rock más clásico exceptuando ambos adelantos.

Dentro del disco, podemos escuchar multitud de samples de bandas como The Who, Black Sabbath o Queen, este último, perfectamente reconocible en “Helix”. Precisamente Helix, podría ser uno de los temas que, al margen de los singles, hagan subir puntos al disco.

“Ohio” es otra canción que no dejará indiferencia en cualquiera que escuche el disco. Con las vocales de Vincent Vendetta, de Midnight Juggernauts, el tema va de más a menos para terminar con un rasgueo electrónico al más puro estilo Daft Punk.

Y es que, aunque no se quiera, siempre se acaba hablando de Daft Punk cuando se habla de Justice. En este caso, la influencia de los “cabeza-casco”, viene por la parte más rockera y menos conocida de estos. Escuchando “Canon” uno se da cuenta de ello.

Resumiendo, nunca llueve a gusto de todos. Hay dos factores que han hecho que se arme este revuelo en la red. Uno, que la gente ya viene condicionada por “Cross”, lógico sabiendo que hablamos de uno de los mejores disco electrónicos jamás editado, y el otro factor, han sido los singles “Civilization” y “Audio, Video, Disco”, que hicieron presagiar un álbum Cross II.

Manuel Suárez

lunes, 24 de octubre de 2011

Der Ventilator: Noise, feedback , y destrucción.

Uno de los grupos más interesantes con los que me he topado últimamente son Der Ventilator. Son un trio de Barcelona que beben del noise más salvaje y oscuro, de la furia del Daydream Nation, del feedback atronador de Loveless, y de  la crudeza industrial del Downward Spiral.

Personalmente me han encantado porque soy gran fan del género, y por eso me ha sorprendido tanto no haber escuchado de ellos antes. Calidad tienen de sobra, ya que los temas consiguen engancharte desde el primero rasgueo. Eso, unido a la variedad de influencias y a la calidad de sus composiciones, hacen de Der Ventilator un grupo muy a tener en cuenta de cara a los próximos años.

Según su bandcamp, hasta ahora han publicado tres EP's, así que imagino que a la que saquen su primer larga duración su nombre empezará a aparecer con más frecuencia en las revistas especializadas.

Señoras y señores, Der Ventilator:

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viernes, 21 de octubre de 2011

Death In Vegas - Trans-Love Energies

Sin hacer demasiado ruido, el pasado Septiembre salió el quinto álbum de estudio de Death in Vegas. Siete años han pasado desde el ''Satan’s Circus'', y ahora Richard Maguire/Fearless, ya sin Tim Holmes, vuelve a retomar esa fusión entre Art-Rock y la electrónica experimental que les catapultó al éxito allá por el 1999, tras la publicación de “The Contino Sessions”.

Trans-Love Energies, que así se llama lo último del británico, nos presenta diez canciones en las que hay que destacar la bipolaridad sonora de los temas entre sí. Quizás se echa un poco de menos más fusión rock-electrónica como en discos anteriores (escúchese el tema Aisha de 1999), y haya más predominio de corrientes más modernas.

Aún así, podemos encontrar pistas guitarreras como “Black Hole”, en la que quizás recordemos a los mismísimos Velvet Undeground, o la oscura y flotante ''Lightning Bolt''.

Destacar las voces de la canadiense Katie Stelmanis tanto en el single 'Your Loft Acid'', como la espectacular ''Witch Dance'', que nos transporta a la época del sintetizador ochentero. Por otra parte, la zona más bailable la encontramos en el ecuador del disco, con ''Medication'' y ''Scissors'', sobre todo esta última, las cuales provocan movimiento con sus bases electrónicas y la multitud de melodías.

En definitiva, un álbum muy completo a la altura de anteriores discos, que nos hace ver como Richard Maguire se ha adaptado al actual panorama musical, y nos deja con ganas de ver a Death in Vegas en directo.

Manuel Suárez

miércoles, 19 de octubre de 2011

Pablo Und Destruktion

Pablo G. Díaz presenta esta nueva aventura como una evolución de su anterior grupo Silencio Oso. En esta ocasión, se trata de una serie de vídeos que acompañarán a cada single en los que la música y la imagen se funden. De hecho, ya está consiguiendo llamar la atención de algunos de los más importantes medios nacionales.

De todas formas, lo mejor es verlo, así que no os perdáis obras como "Du bist el Sol" o "Nadie quiere al Rey Pelayo", tan sólo teneis que visitar http://pablounddestruktion.tumblr.com/.
Si os gusta, este viernes 21 de octubre estará presentando su obra dentro de la programación del Festival Óptica, una oportunidad excelente para indagar más acerca de este interesante y novedoso proyecto.


Pablo Und Destruktion "Nadie quiere al Rey Pelayo" from Pablo G. Díaz on Vimeo.

lunes, 17 de octubre de 2011

Exassens - Eleven Miles


En un par de dias, reseña en My Feet in Flames del nuevo disco del grupo barcelonés Exxasens, que ya adelanto se trata de un muy buen álbum. Prueba de ello este Helios:

miércoles, 12 de octubre de 2011

Grupos de Expertos Solynieve - 'La reconquista de Graná'


Para los que de alguna forma estamos relacionados con la ciudad de Granada, creo que la canción de adelanto del nuevo álbum de Grupos de Expertos Solynieve cobra un significado especial.

En ella, hacen una oda a la ciudad de la Alhambra, las tapas y Los Planetas, con un Jota cantando más andaluz que nunca. La banda sonora perfecta para una tarde en el Albayzín entre cervezas, música, y buenos amigos.

domingo, 2 de octubre de 2011

Wilco - The Whole Love


Otro gran disco el que se han marcado los de Illinois. Puede ser que desde su -por otro lado excelente- 'Blue Sky Blue' domesticaran un poco su sonido, reduciendo el ruido y los momentos más agresivos en favor de unas canciones más lentas, que ganaban en detalles y en arreglos. Cierto es que si eres un fan incondicional de  'A Ghost is Born' o 'Yankee Hotel Foxtrot', es posible que sus últimos discos no te llenen tanto, pero es innegable la calidad que atesoran en sus temas. Además, tampoco se le puede negar a una banda el derecho a evolucionar, y si por evolución entendemos el cambio progresivo que Wilco ha ido experimentando en su sonido, bienvenido sea.

'The Whole Love' sigue el camino de los últimos trabajos, donde abundan los medios tiempos bebedores del country americano, canciones reposadas donde la voz de Jeff Tweedy se desliza entre acústicas y slides, habiendo también  momentos de energía rockera en canciones como 'Standing O' o 'Dawned On Me'. Mención de honor para 'Art of Almost', un temazo de siete minutos donde Wilco dan un recital de solos, arreglos orquestales, sintes,  noise y melodias perfectas. Un cuadro perfecto de lo que son y han sido Wilco, y la prueba irrefutable de que lo suyo está a otro nivel.

viernes, 30 de septiembre de 2011

El Gel de Onán - El Gel de Onán


 
La recomendación de hoy llega de la mano de nuestros amigos El Gel de Onán, los cuales recientemente han publicado su primer EP homónimo, producido por Brian Hunt (Half Foot Outside, Templeton) y Victor Ordoñez (The Good Company), un gran trabajo de cinco canciones, donde Sergio Pueyo y compañia hacen un gran ejercicio de música de cantautor, recogiendo en temas como 'Muerte Súbita' su gusto por el sonido americano y las letras cuidadas e inteligentes. Si eres fan de gente como Quique González o Ivan Ferreiro, no dudes en escuchar El Gel de Onán.

Ep by El Gel de Onán

martes, 27 de septiembre de 2011

Portugal.The Man - In the Mountain In the Cloud


Uno de mis discos favoritos de lo que va de año es, sin duda, el último de Portugal.The Man. La banda procedente del estado de Oregon ha logrado crear un álbum que, de lejos, satisface las expectativas que teniamos ante él, cosa nada fácil teniendo en cuento lo alto que habian dejado el listón con su anterior trabajo, el 'American Ghetto', del año pasado.

Una buena prueba de toda la calidad que contiene este 'In the Mountain In the Cloud' es la canción que abre el álbum, 'So American', con una letra irónica y crítica con los Estados Unidos, el ya clásico sonido sesentero psicodélico, que fluye entre teclados y decibelios de distorsión overdrive, con unos arreglos de cuerda muy buenos, que encajan a la perfección con la estructura del tema, y un John Gourley dándolo todo en el apartado vocal, creando unas melodias que engachan desde la primera escucha.

Portugal. The Man - In The Mountain In The Cloud by ATL REC

lunes, 26 de septiembre de 2011

I'm come back

Después de unos meses de inactividad bloguera, vuelvo con la intención de retomar El Primer Disco Era Mejor, y seguir escribiendo sobre mi pasión y la de muchísima gente: la música. Dos fueron las causas de mi período de inactividad: La primera, que entré a formar parte del equipo de My Feet In Flames, una web musical estupenda, con un equipo de trabajo genial, gente joven con unos conocimientos musicales increíbles, y con una ilusión y unas ganas de trabajar enormes. Sobra decir que recomiendo encarecidamente que leáis siempre que podáis la web, porque el esmero y la calidad con las que se elaboran todas las reseñas, crónicas, noticias y lo que caiga, es infinita. De verdad que son muy grandes.

El segundo factor fue por falta de tiempo, ya que tener actualizado un blog, aunque sea tan humilde y poco original como este, lleva su tiempo, por lo que aquí simplemente escribiré sobre recomendaciones de grupos de ayer y hoy, con el único propósito de pasármelo y bien, y si hay suerte, que alguien le de por escuchar o descubra algún grupo nuevo gracias al blog. Las reseñas las dejaré para My Feet In Flames.

Pues nada, eso es todo, nos vemos por el blog. See you¡

martes, 7 de junio de 2011

Concurso Gel de Onán + Marcus Doo & The Secret Family


El Gel de Onán presenta con su banda el próximo jueves 9 de junio a las 21:30 en el Nasti su primer EP de título homónimo producido por Brian Hunt (productor de Russian Red y Anni B Sweet y miembro de Templeton y Half foot Outside, entre otros) y Víctor Ordóñez (The Good Company) A El Gel de Onán le acompañarán Marcus Doo and the Secret Familily y Vidal in the Luminol.

¿Quiéres asistir? El concierto tendrá lugar este jueves, 9 de junio, en el Nasti Club de Madrid a partir de las 22:00 horas. Si quieres conseguir una entrada doble que sorteamos, cortesía de El Gel de Onán, basta con enviar un e-mail con tus datos (nombre, apellidos y DNI) a musicazul@musicazul.com, con el asunto ‘Concurso El Gel de Onán’ hasta el mismo jueves, 9 de junio, a las 15:00 horas. El ganador será avisado por e-mail.

martes, 31 de mayo de 2011

Concurso Nudozurdo + La Débil


Y finalmente, después de una temporada llena de grandes conciertos, el ciclo de directos en Rock Kitchen llega a su fin, y qué mejor manera de hacerlo que con la actuación de uno de los grupos más en forma del del panorama nacional: Nudozurdo.

Los madrileños estarán presentado su aclamado 'Tara Motor Hembra', del cual ya hablamos aquí, sin duda uno de los mejores álbumes patrios de lo que llevamos de año. Acompañandoles estarán La Débil, grupo manchego que hace un año debutó con 'Lucha Perro', y que viene con la intención de demostrar su enorme valía sobre las tablas.

Desde Intromúsica nos ofrecen 2 entradas dobles gratis, y para conseguirlas tan sólo tienes que enviar tu nombre y apellidos a elprimerdiscoeramejor@gmail.com. Los primeros que lo hagan serán los que las consigan. Fácil y sencillo. ¡Nudozurdo by the face!

domingo, 29 de mayo de 2011

Cápsula - In the Land of Silver Souls


Probablemente hayas oído ya hablar de Cápsula, la banda de origen argentino afincada en Bilbao que, tras haber publicado dos puñetazos eléctricos como eran ‘Songs & Circuits’ (2006) y ‘Rising Mountains’ (2009), llegan al tercer asalto con ‘In the Land of Silver Souls’, su último trabajo con el que están dispuestos a noquear a todo el que se ponga por delante gracias a su mezcla explosiva de rock de la vieja escuela, noise y psicodelia.

Su técnica de combate es simple y contundente. Aquí no encontrarás rastro ninguno de experimentación ni intentos de buscar nuevos sonidos. Sin embargo, con lo que sí te vas a topar son con unas canciones que tan pronto invocan el espíritu y la garra de Sonic Youth (‘Town of Sorrow’,’Lets Run Far Away’), el rock del David Bowie más stoniano( ‘Hit ‘n’ Miss’), o el punk y la energía de los Iggy Pop & The Stooges(‘Into my Skull’,’In the Land of Silver Souls’).

lunes, 16 de mayo de 2011

Verano Electrónico


Preparen las maletas...¡por que este año viene cargado de festivales electrónicos veraniegos!. Desde El  Primer Disco Era Mejor, os ayudamos a elegir entre la gran oferta festivalera que se nos avecina para este verano:

Sónar (16,17 y 18 de Junio, Barcelona y La Coruña) http://www.sonar.es/

Esta cita del que dicen mejor festival electrónico del mundo se clona en La Coruña este 2011, para ofrecernos por partida doble los directos de Underworld, Aphex Twin, M.I.A, Paul Kalkbrenner, James Holden o Trentemøller entre muchos artistas más. Por supuesto, junto a la parte sonora, veremos innumerables exposiciones de Arte Multimedia.

Fresh Weekend (1 y 2 Julio, Aqua Park Cerceda, La Coruña) http://www.freshweekend.es/

Y es que el norte está de moda. La Coruña se marca su segundo festival, y no va a ser el último en tierras Gallegas. Situado en el Aqua Park de Cerceda, Marco Carola, John Digweed, Dubfire, Oscar Mulero, Surgeon, Paul Ritch, Henry Saiz,y un largo etcétera, deleitaran del buen Techno a todos los presentes. Mucha carnaza ibérica para el cartel, que seguro no defraudará.

jueves, 5 de mayo de 2011

Nothink en 5 canciones


Nacidos en 1998, su destino siempre ha ido unido al del sello Aloud Music, debutando en 2005 con ‘Bipolar Age’, un trabajo directo y demoledor, en el que la huella de los noventa se dejaba notar en temazos como ‘Starting the days with the red foot’ o ‘The Shelter’.

En 2007 darán un importante paso hacia delante con ‘Spotlights’, un disco conceptual en el que el grupo madrileño se adentraba en terrenos más experimentales con unas canciones más complejas y atmosféricas, bien acompañadas por la filarmónica de Kiev, pero sin olvidar su vena más rockera y directa en temas de la talla de ‘Kill¡ Kill¡ Genocide’.

Finalmente llegamos al 2010 con su último trabajo, ‘Hidden State’, grabado en Seattle y producido por Matt Bayles (Pearl Jam, Mastodon), un disco que resume a la perfección el espíritu del trío madrileño, plagado de auténticos temazos que recogen lo mejor de grupos como Biffy Clyro o Foo Fighters, y que muestra a unos Nothink en estado de gracia.

martes, 3 de mayo de 2011

Fleet Foxes - Helplessness Blues


Toda la reputación que se ganaron Fleet Foxes con su debut fue sin duda totalmente merecida, gracias a un disco con canciones deudoras del sonido de álbumes  míticos como el ‘Pet Sounds’ de los Beach Boys o el ‘Parsley, Sage, Rosemary and Thyme’ de Simon & Garfunkel, y donde la genial voz de Robin Pecknold dotaba de una gran personalidad a unos temas que descansaban entre guitarras acústicas y arreglos de viento.

Ahora esas atmósferas oníricas y pasajes pastorales han tenido su continuidad en este ‘Helplessness Blues’, el nuevo álbum de la banda de Seattle, el cual sigue la línea de su predecesor, manteniendo intactas las señas de identidad del grupo.

Eso significa que por un lado siguen llenando el disco de grandes cortes como ‘Battery Kinzie’ o la fabulosa ‘The Shrine/An Argument’, pero que sin embargo quizás hayan perdido esa capacidad de sorprendernos que sí tenían cuando irrumpieron en la escena musical mundial allá por el 2008.

lunes, 25 de abril de 2011

Explosions in the Sky - Take care, Take care, Take care


Muchas eran las ganas de escuchar lo nuevo del cuarteto de Texas desde que saltase la noticia de que estaban trabajando en su nuevo álbum. Y digo muchas porque, si por algo se han caracterizado Explosions in the Sky, es por no decepcionar nunca, por hacer de cada nuevo trabajo una experiencia única, como si cada entrega fuese una película donde los de Austin ejercen de directores para contar grandes historias a base de guitarras afiladas y un trabajo excepcional a la batería y el bajo.

‘Take care,take care,take care’ no sería más que otro gran largometraje que sumar a su filmografía ya que una vez más han sabido aplicar con acierto todos los recursos que la banda americana domina con maestría: Los momentos de intensidad alternados con los de calma, las atmósferas etéreas tan bien ejecutadas…

Sería absurdo hablar de temas en concreto, ya que como cada álbum de EITS, hay que valorarlo como un todo. Poco sentido tiene que ‘Postcard from 1952’ aparezca en tu modo aleatorio del iPod sin antes haber escuchado los otros cuatro cortes que la preceden, tan absurdo como empezar a ver una película por el final. Es entonces, cuando lo escuchas de lleno y le dedicas el 100% de tu atención, que el disco te atrapa, te engancha y te emociona.

martes, 19 de abril de 2011

The Raveonettes - Raven in the Grave


Desde que debutaran en 2003 con 'Chain Gang of Love', nunca el dúo danés había faltado a su cita de sacar nuevo disco en año impar, y 2011 tampoco iba a ser una excepción. Esta vez le llega el turno a 'Raven in the Grave', un nuevo trabajo en el que se conservan las señas de identidad del grupo, las guitarras saturadas y las melodías dulzonas a dos voces que todos conocemos.

El que no haya ninguna novedad importante a la vista no importa demasiado en el caso de la pareja formada por Sune Rose Wagner y Sharin Foo, ya que siempre se las apañan para crear trabajos interesantes y de calidad. En esta ocasión, han reducido el tempo de las canciones, haciendo un disco más reflexivo y de ambientes más reposados.

Un trabajo que confía más en el poder de las atmósferas que en el de los hits, y que funciona como un todo, dotando de la coherencia necesaria a todos los cortes del álbum, donde los momentos de distorsión(‘Recharge & Revolt') se entremezclan con los de tranquilidad (‘Summer Moon’) a la perfección.

Como diría aquel anuncio de Bertín Osborne, los Raveonettes, como siempre, buenísimos.

martes, 12 de abril de 2011

Playlist de 1962



Ray Charles – I Can't Stop Loving You
Booker T. & The MG's – You Can't Sit Down
Bob Dylan – Talkin' New York
The Tornados – Telstar
Howlin' Wolf – Spoonful
Ray Price – Night Life
Charlie Byrd – Samba Dees Days
Maurice Jarre – Lawrence of Arabia
The Crystals – He's A Rebel
Elvis Presley – Return To Sender
Doris Day – You'll Never Walk Alone
Roy Orbison – Working For The Man
Wes Montgomery – Full House (Live)

viernes, 8 de abril de 2011

El Columpio Asesino - Diamantes


Desde que nacieran en 1999, el grupo navarro no ha hecho más que cosechar éxitos, gracias a discos tan notables como su álbum de debut homónimo 'El Columpio Asesino', 'De mi sangre a tus cuchillas' y el que era su último hasta la fecha, 'La gallina', todos ellos celebrados de forma unánime por crítica y público,  gracias a una música en el que influencias de grupos como Pixies o Yo La tengo se mezclan con unas letras surrealistas y unas canciones nada convencionales, haciendo de la banda de Pamplona una de las formaciones más originales y personales del panorama musical.

Ahora con 'Diamantes' han conseguido dan un giro de tuerca más a su sonido, reduciendo el nivel de distorsión general para dejar paso a unas melodias más trabajadas (gracias en parte al saber hacer de Cristina, cuya voz ha cobrado más protagonismo) minimizando a la máxima expresión el conjunto de los cortes, y dejando al desnudo la estructuras de las canciones.

miércoles, 6 de abril de 2011

Playlist de Abril


Difícil, muy difícil lo hemos tenido esta vez para elegir al disco del mes. Si en otras fechas lo que costaba era encontrar alguno que realmente mereciera la pena, últimamente ocurre lo contrario, muchos trabajos donde elegir, y mucha calidad en cada uno de ellos.

Aunque los nuevos de Nudozurdo y El Columpio Asesino nos han gustado mucho, al final ha sido 'Belong' quien nos ha ganado, un discazo con palabras mayúsculas, donde todos y cada uno de los cortes del álbum podrían ser perfectamente singles, y que sin duda está llamado a copar la parte alta de las listas de lo mejor del año. The Raveonettes también ha publicado otro gran trabajo, 'Raven in the Grave', con el que siguen dando clases magistrales de noise-pop.

Mención especial para Maryland y su 'Get Cold Feet', del cual hablábamos hace poco, y que ha supuesto un salto de calidad notorio para el grupo gallego. Y sin olvidar tampoco lo nuevo de Those Dancing Days, Disco Mil Palmeras, Fleet Foxes, Nacho Vegas...Enjoy it¡¡¡¡

martes, 5 de abril de 2011

Concurso concierto Ellos + Dënver


Desde Intromúsica tienen la amabilidad de ofrecernos dos entradas dobles para sortear del concierto de este jueves de Ellos y Dënver, perteneciente al ciclo de conciertos de Pop&Dance en la sala Rock Kitchen, que tan bueno directos nos está haciendo disfrutar últimamente,

Como ya hemos dicho, el concierto tendrá lugar este jueves dia 7, en el que Ellos estarán presentando 'Cardiopatía Severa', uno de los mejores discos de la discografía del grupo madrileño,mientras que Dënver, el dúo formado por Mariana Montenegro y Milton Mahan, vienen con 'Música, Gramática, Gimnasia', álbum que pese a ser del 2009, fue editado en la Península no hace muchos meses, siendo una de las revelaciones del año.

Las entradas cuestan 17 euros si las adquieres con antelación, pero si quieres ir por la patilla, sólo tienes que contestar a esta sencilla pregunta: ¿Cómo se llama el cantante de Ellos? Los dos primeros en contestar serán los que se llevan las dos entradas dobles que sorteamos. ¡Mucha suerte a todos!

Maryland - Get Cold Feet


Este 2011 está siendo imparable en cuanto a lanzamientos nacionales se refiere. Christina Rosenvigne, Nacho Vegas, El Columpio Asesino, The New Raemon...un largo etcétera al que hay que sumar ahora el nuevo trabajo de Maryland, 'Get Cold Feet', un álbum con el que el quinteto gallego ha dado un paso de gigante para asentarse entre la élite española del indie.

Tan sólo con escuchar el primer corte del disco, 'Red Boots', ya tienes el presentimiento de que estás ante algo bueno, un tema que sirve de perfecta introducción al sonido del álbum, y que revela las influencias y grupos en los que se ha inspirado la banda gallega para componer los temas.

miércoles, 30 de marzo de 2011

The Strokes - Angles


Y finalmente, después de meses y meses de rumores, comunicados, declaraciones y videos colgados en youtube llega el esperadísimo nuevo disco de los Strokes. La cuestión era muy simple: ¿Seguirán con su caida a los infiernos después del agridulce 'First Impressiones of Earth' o por el contrario recuperarían la garra y frescura de primeras entregas?

Este tipo de preguntas son las que habitaban en las cabezas de los fans del grupo, pero sinceramente, no creo que a ellos les preocupara demasiado. A mi entender, el mensaje que han querido dar lanzando el single 'Under cover of darkness' primero es: 'Mirad, si queremos podemos volver al sonido 'Is this it?', pero va a ser que no'. Digo esto porque escuchando el álbum entero comprobamos que ha sido la entrega más experimental y arriesgada de los neoyorquinos, justo lo contrario que a lo que se esperaba después de haber escuchado dicha canción.

martes, 29 de marzo de 2011

Playlist 1961


¡Seguimos con los años¡ 1961: Ray Charles sigue haciendo historia con discos como 'The Genius Sings the Blue'. The Marvelettes sacaban 'Mr. Postman', uno de los más grandes temazos de la historia de la música. The Shadows, el grupo liderado por el gran Cliff Richards ya asomaba la cabeza con su debut homónimo 'The Shadows'. Los Everly Brothers seguian colando hits en las listas de más vendidos, al igual que Johnny Cash y Sam Cooke.

Eso sin olvidar a los grandes del jazz de la época, siendo el 61 el turno de Bill Evans y John Coltrane para sacar 'Sunday at the Village Vanguard' y 'My favourite things' respectivamente. Por último, una de las bandas sonoras más famosas de la historia del cine, 'Moon River', de la mítica Desayuno con Diamantes. Enjoy it¡

domingo, 27 de marzo de 2011

The Pains of Being Pure at Heart - Belong


El debutar de una forma tan contudente y brillante como lo hicieron los neoyorquinos The Pains of Being Pure at Heart con su álbum homónimo tiene consigo siempre una pequeña carga, y es que estás obligado con tu segundo disco a demostrar y convencer a público y crítica de que tu éxito no fue producto ni del hype ni de un momento de inspiración divina temporal. Tienes consolidar lo conseguido con el primero, tarea nada fácil, en la han naufragado muchísimos grupos en la historia de la música.

Díficil pues lo tenían con esta segunda entrega superar a su predecesor, aunque todas las dudas se despejan de inmediato nada más escuchar la primera canción que da título al álbum, 'Belong', un temazo noventero muy Smashing Pumpkins, y que deja claro que los Pains siguen en plena forma y preparados para mantenerse entre los valores más cotizados del año.

viernes, 25 de marzo de 2011

Nacho Vegas - La zona sucia


Nacho Vegas presenta esta noche 'La Zona Sucia' en Madrid con las entradas de la Sala Joy Eslava agotadas y con otras dos citas pendientes en la capital que dan buena muestra de la expectación que ha generado este trabajo. Con una iniciativa de autoedición muy loable, todavía más al comprobar la inmejorable sintonía con los responsables de Limbo Starr tras su salida del sello, La Zona Sucia ha llegado y arrasado en lo que a acogida de público y beneplácito de crítica se refiere. Nacho Vegas atraviesa un momento dulce que tiene la oportunidad de plasmar en el arranque de su gira de directos.

martes, 22 de marzo de 2011

Crónicas: Beady Eye@La Riviera (17-03-2011)



El pasado viernes 17 de marzo la nueva banda de Liam Gallagher, Beady Eye, presentaba en directo en la Sala La Riviera de Madrid el repertorio de su primer trabajo “Different gear, still speeding”, contando como teloneros los barceloneses Stay. Asistir en días consecutivos a conciertos de Kiko Veneno y Beady Eye te hace, cuanto menos, reflexionar sobre la figura del frontman.  El nuevo grupo del menor de los hermanos Gallagher es, eminentemente eso, un gran frontman que, por mucho que les joda a bastantes, es capaz de llenar La Riviera con un disco tan cuestionable que te hace, precisamente, plantearte en qué se basa su éxito.

sábado, 19 de marzo de 2011

Playlist: 1956 - 1960


Llega otra nueva entrega de las playlists por épocas, y esta vez le llega el turno a la segunda década de los 50, la cual vió nacer el rockabilly, género que partiendo del blues y del country se hizo dueño de las listas de singles más vendidos de aquellos años, gracias a genios inmortales como Chuck Berry, Little Richard, Buddy Holly, Elvis Presley, Fats Domino...

También otros grandes del blues seguian dando guerra por aquellos años: John lee Hoker, Howlin Wolf, Muddy Waters...todo ellos sacando lo mejor si mismos, escupiendo su blues, el más puro y auténtico que jamás existido, y dejándose el alma y la cabeza en cada canción.

viernes, 18 de marzo de 2011

The Vaccines - What did you expect from The Vaccines?


Me hace el gracia del título del álbum de debut de los británicos The Vaccines. Está claro que son conscientes de toda la carga que supone ser parte del fenómeno hype, el que la gente escuche y juzge tu música en función de si merece o no toda la promoción y reconocimiento que ha recibido por parte de la prensa, y supongo que para quitarse presión, será por lo que preguntan...¿qué esperabas?¿a los salvadores de la música británica? ¿el grupo destinado a situar a las Islas Británicas de nuevo como referente en el mapa musical?

Para responder a la pregunta, lo mejor creo yo sería afrontar el disco sin ninguna expectativa, ni buena ni mala, y llegar a la conclusión de que, pese a no inventar nada nuevo ni caracterizarse por experimentar y explorar territorios sonoros desconocidos, sí que tienen el don de crear canciones de pop de una calidad y sencillez dignas de elogio, y que ya desde la inicial 'Wreckin' Bar (Ra Ra Ra)' hacen que te enganches al álbum.

jueves, 17 de marzo de 2011

Nudozurdo - Tara Motor Hembra



Después del gran éxito de su aclamado 'Sintética', uno de los mejores albumes del 2008, y gracias al cual Nudozurdo se posicionaron como una de las bandas con más presente y futuro del panorama español, gracias a canciones tan increíbles como 'Mil Espejos', 'Otra Vez' o 'El Hijo de Dios', así que eran muchas las expectativas depositadas en su nuevo trabajo.

Mantener el nivel iba a estar díficil, no digamos ya superarse, pero podemos decir después de varias escuchas que los madrileños han sacado con nota la reválida. 'Tara Motor Hembra' es la continuación lógica de su predecesor, un disco en el que han mantenido las notas características del sonido Nudozurdo a la vez que han ido incorporando nuevas inflluencias y sonidos.

lunes, 14 de marzo de 2011

Crónicas: Rise Against@La Riviera 11-03-2011


De nuevo volvia la banda de Chicago a la capital, esta vez a presentar su nuevo trabajo, 'Endgame' (del cual ya hablaremos en alguna entrada futura). Ya antes de empezar el bolo se podía constatar que Rise Against, a base de buenos discos y mejores conciertos y una honestidad irreprochable en su música, han conseguido labrarse una base de fans muy sólida en nuestro pais, como así lo demostraba el lleno absoluto de la Riviera, con entradas agotadas desde hacia semanas.

Con una puntualidad impecable aparecieron a eso de las nueve y media, y desde ese momento hasta las once menos cuarto que acabara el concierto Tim Mcllrath y los suyos no pararon de saltar y dejarse la piel en todas y cada una de las canciones que cayeron durante la noche para deleite de sus fans.

jueves, 10 de marzo de 2011

PJ Harvey - Let England Shake


Cuatro años habían pasado desde 'White Chalk',  su anterior trabajo, el cual tenía una actitud claramente experimental e innovadora, un punto de inflexión en la carrera de Polly Jean, donde sustituyó la rabia distorsionada de discos anteriores por unas canciones que incoporaban nuevos elementos tales como el piano o el arpa, los cuales daban una nueva dimensión a los temas y que les sirvieron para hacer uno de los mejores y más interesantes discos de su discografía.

Cabía preguntarse si para este 'Let England Shake' iba a mantener el discurso de 'White Chalk', o en cambio iba a recuperar el sonido y el espíritu de sus comienzos. Pues bien, al final ha elegido un camino intermedio, lo que hace de 'Let Englando Shake' un perfecto resumen de lo que ha sido la carrera de PJ Harvey hasta ahora.

viernes, 4 de marzo de 2011

Conciertos Madrid Fin de Semana


VIERNES 4 MARZO

Christina Rosenvigne

Estará presentando en la sala Joy Eslava su exitoso nuevo álbum 'La Joven Dolores', siendo una de las citas indeludibles del fin de semana.

Simian Mobile Disco - Djedjotronic - Homeboy (Low Club Day 5)

Una vez más La Riviera acogerá una nueva entrega de las ya famoso fiestas electrónicas organizadas por el Low Club, contando está vez con la presencia del famoso duo británico Simian Mobile Disco

miércoles, 2 de marzo de 2011

Playlist de Marzo


Febrero tampoco ha decepcionado en cuanto a lanzamientos, ya que durante estas cuatro semanas hemos tenido la oportunidad de escuchar lo nuevo de The New Raemon, Radiohead, Bright Eyes, Nudozurdo, El Columpio Asesino, PJ Harvey...y como siempre ocurre en estos casos, demasiado buen material que hincar el diente para tan poco tiempo, asi que a ver cómo hacemos para abarcar todo.

Para los que anden apurados de tiempo, tenemos esta práctica playlist a modo resumen, y la cual esperemos os guste. Enjoy it¡

martes, 1 de marzo de 2011

The New Raemon - Libre Asociación



Después de una semana de inactividad bloguera, que esperamos no se vuelva a repetir, tenemos la suerte de volver con el nuevo disco de uno de nuestros artistas nacionales favoritos, The New Raemon, o lo que es lo mismo, el nuevo álbum de Ramón Rodríguez.

Para su tercer trabajo de larga duración, Ramón ya había avisado que iba a haber un cambio en el sonido del disco, guardando la acústica que le había acompañado hasta ahora y desempolvando la vieja Stratocaster y los pedales de distorsión. Como consecuencia, la manera con la que ha afrontado la composición de los temas ha sido diferente, ganando en importancia los arreglos y las partes instrumentales.

lunes, 21 de febrero de 2011

Christina Rosenvigne - La joven Dolores


Te pones a mirar en Wikipedia la discografía de Christina Rosenvigne y te das cuenta de el mérito y sobretodo, de la creatividad y talento que atesora esta madrileña que este año cumplirá 47 primaveras. Una vida entregada a la música desde 1980, año en el que publicó su primer álbum con 'Ella y los neúmaticos', década en la que también tuvo su hit gracias a 'Chas y aparezco a tu lado' con 'Alex y Christina'.

Comenzó los 90 con 'Christina y los subterráneos', abandonado la  new wave ochentera para abrazar nuevas influencias como el rock o el folk. Después de tres álbumes, saca en 1997 su primer disco en solitario, 'Cerrado', donde endureció su sonido y añadió un toque más oscuro a su música, muy influenciada por su encuentro creativo con Lee Ranaldo, guitarrista de Sonic Youth, hecho que supondrá un punto de inflexión en su carrera musical.

sábado, 19 de febrero de 2011

Moderat: Analogía Alemana


Cuando hablamos de Moderat, nos referimos al binomio creado de la unión de Modeselektor y Apparat. Tras estos nombres que nos recuerdan a tecnología aria, se esconden Gernot Bronsert y Sebastian Szary por un lado y por el otro Sascha Ring, todos ellos de Berlín, obcecados en recorrerse todo el mundo ofreciendo su característica visión de la electrónica.

Comenzaron juntos, y se separaron tras tener muchos problemas y serios encontronazos creativos. Triunfaron en solitario y en 2009 se volvieron a juntar, y ahí es donde se gestó el maravilloso disco homónimo que lleva ya dos años maravillando a todo amante de la música electrónica.

jueves, 17 de febrero de 2011

Promesas Sonoras - Castlevanians


Volvemos a lo grande con la sección de Promesas Sonoras, que últimamente la teniamos un poco descuidada, y lo hacemos con Castlevanians, grupo valenciano de rock alternativo, el cual poco a poco se está haciendo un nombre gracias a una propuesta muy cuidada e interesante, practicando una música que bebe tanto del rock instrumental como de los omnipresentes noventa, y que les ha servido para aparecer en la Mondosonoro, en Radio 3 y ser finalistas del concurso 'sin códigos' organizado por el Primavera Sound.

Algo totalmente merecido por otra parte, y que esperemos que en el futuro las cosas les vayan tan bien como hasta ahora. Mientras tanto, se puede descargar el EP que publicaron el año pasado aquí, y a que buen seguro gustará a fans de grupos como Galaxie 500, Sigur Rós o Pavement. Muy recomendables.

http://www.myspace.com/castlevanians